Dicas Básicas - Modos de disparo.
Poderia ter chamado essa DICA "P, como, por quê ?!" ou também poderia ter chamado de "P, como preguiça" ou até "P, como poderia fazer até mais", ou "P, como Pro"!
O último você não esperava, certo? Parece que não tem nada a ver com os outros, mas não é assim, e vou explicar o porquê em um minuto.
Mas antes de tudo, você sabe o que significa "P"?
Pode encontrá-lo no anel principal da sua câmera (quase sempre), junto com "A", "S", "M". Este é o modo de disparo "Programa".
Na prática, você pressiona o botão do obturador e a máquina define o tempo de exposição e a abertura do diafragma automaticamente. Na verdade, é muito confortável, daí "P para preguiça". Basicamente, você pode estar usando a sua DSLR avançada, como uma compacta. Obviamente nada de errado, mas este conselho é dedicado tentando convencer que seria melhor se você evitasse fotografar em "P" o máximo possível.
Isto é especialmente verdade se você estiver se aproximando do mundo da fotografia, e você ainda precisa adquirir a capacidade de visualizar o efeito que uma certa velocidade do obturador ou uma certa abertura pode ter na sua imagem final.
Como você provavelmente já sabe, de fato, a combinação de tempo e abertura é a chave (junto com a sensibilidade ISO) para obter uma exposição correta. Ao mesmo tempo, o tempo de exposição e a abertura do diafragma podem influenciar fortemente a estrutura composicional da sua imagem:
A abertura do diafragma por que determina a profundidade de campo da foto e, portanto, define quais elementos da cena estarão em foco e quais serão desfocados.
A velocidade do obturador por que o "desfoque" depende disso, ou seja, a perda de nitidez da imagem devido ao movimento, o do objeto fotografado, mas também do fotógrafo que fotografa, como por exemplo no panning.
Daqui resulta que, quando você delega a escolha da abertura e da velocidade do obturador à câmera, deixa de verificar implicitamente alguns aspectos cruciais da composição da sua imagem. De fato, a câmera tenderá a buscar o melhor compromisso possível para reduzir o risco de desfoque de movimento, por um lado, e desfocá-lo, por outro. A imagem resultante terá a profundidade máxima de campo possível, mantendo a velocidade do obturador curta o suficiente para reduzir o risco de desfoque.
O que na maioria dos casos é bom. É tão verdadeiro que uma infinidade de profissionais usa máquinas extremamente sofisticadas em "P" (e aqui é explicado o "P, como Pro"). Por quê?! Economiza tempo, reduz o risco de erro (a máquina quase sempre encontra uma configuração adequada para produzir uma imagem correta), elimina o problema de ter que pensar em como fotografar. Quando um profissional precisa levar ao cliente uma série de fotos em um tempo extremamente limitado, talvez fotografando uma cena muito dinâmica, geralmente a maior garantia de sucesso vem do uso do programa "P".
Então por que não você?
Pois um profissional chega (ou chegou) no uso do programa automático (P) por um caminho. Um profissional sabe para que tipo de fotos precisa de um controle preciso da profundidade de campo e para o que deseja controle absoluto sobre a velocidade do obturador. Ele sabe quanto "borrada" pode esperar se ele fotografa um ciclista a 1/60 de segundo e sabe qual a profundidade de campo que ele terá se tirar uma foto com um 90mm em f/4 ou em f/2.
Você sabia disso?
Aqui está: se você se acostumar a fotografar em "P", corre o risco de nunca descobrir. Pelo contrário, como você não tem o problema de entregar estritamente a imagem ao cliente após meio dia de trabalho, aconselho que você renuncie à conveniência do programa automático, para se deixar levar pela alegria de cometer erros.
Usando as configurações "A" (com prioridade de abertura), "S" (com prioridade de tempo) e "M" (completamente manual) especialmente esse último. No começo, será difícil. Levará mais tempo para configurar cada foto e você perderá "belos momentos" porque não estava pronto com a câmera, mas garanto que você aprenderá mais "brincando" com as configurações manuais do que lendo qualquer livro de técnicas.
Afinal, ninguém pode lhe ensinar sensibilidade no uso de tempos e diafragmas, se não sua própria experiência.
- A publicação dessas dicas é dedicada àqueles que estão começando com a fotografia, àqueles que desejam desenvolver sua paixão e sua própria maneira de ver o mundo. Obviamente, todas as regras da fotografia têm sua justificativa e momento para não serem respeitadas. Mas como disse Bresson, isso acontece após as primeiras 10.000 fotos que precisamos fazer antes de aprender de verdade. Até a próxima. –